Bicheando por ahí he dado con este trabajo tan interesante del grupo de artistas Carnovsky, formado por Francesco Rugi y Silvia Quintanilla. Ellos son los creadores de la obra RGB mediante la que pretende explorar la profundidad de la superficie. A través de diseños basados en colores primarios superponen tres imágenes de manera que las líneas, colores y formas se entrelazan dando lugar a imágenes un tanto desconcertantes. Éstas se desvelan claramente en función del color de las luces que hagan incidir sobre ellas. De manera que, según sea el filtro que le apliquen (rojo, verde o azul), se mostrará uno de los diseños ocultándose los otros dos.

Actualmente, la obra acaba de exponerse en el Johanssen Gallery de Berlín.

Cuando conocimos a Luis Eslava, en el Trampantojo 2010 (véase completa crónica del evento redactada desde este modesto blog) nos quedamos “flipadísimos ” de su vitalidad creativa, de sus ánsias de experimentar y de su modestia artística. Luis Eslava es un maravilloso diseñador de “TODO” con mayúsculas, pero ahora mismo sobre todo trabaja diseñando evocadoras lámparas donde la manufactura y el azar cobran un bonito protagonismo.

Pero en esta ocasión no quiero hablar más de su trabajo, quiero describiros y mostraros su espacio de creación, su estudio, la guarida del artista. A ver que os sugiere…

Y de repente me acuerdo de nuestro post del viernes, las grandiosas oficinas de Facebook en California, ahhhhhh; y pienso, igual no todos los diseñadores necesitamos lo mismo para ser creativos, igual las ideas pueden fluir en cualquier espacio, igual lo realmente importante son las PERSONAS.

Pues lo dicho, si no tenemos las oficinas de Facebook, no pasa nada, pero si somos los profesionales que queremos ser podremos conseguir ¡muchísimo!. Y si no que se lo pregunten a Luis Eslava

 fotos: http://mocoloco.com/archives/019606.php

Hoy nos toca ser cotillas y nos hemos colado en las instalaciones de Facebook en Palo Alto (California). Ahhhh, nos hemos quedado patidifusos.

Ya en otras ocasiones hemos sido indiscretos y nos hemos paseado por estudios de todo el mundo, e incluso visitamos las instalaciones de Google. Pero tengo que decir que éstas me han dejado boquiabierta, por haber encontrado una personalísima fusión entre modernidad y toques retro.

El edificio es un antigüo laboratorio rehabilitado, y espacio donde se aglutinan los 700 trabajadores que conforman la empresa. El interiorismo ha sido realizado por Studio O+A, ellos apostaron por dos premisas claves: espacios diáfanos (donde el personal se moviese libre y a su vez tuviesen una facil comunicación) y elementos customizables (paredes que se puenden pintar, objetos que se pueden trasladar, etc.).

Facebook quiere colocar a todos sus trabajadores al mismo nivel, donde se sientan cómodos, libres y puedan incluso jugar por sus instalaciones sin ningún tipo de restricción. Pero, esto suena un poco a utopía, ¿no?

http://eltornilloquetefalta.wordpress.com/

 El pasado sábado 11 de septiembre, asistimos a la primera charla sobre diseño que se organiza en Fabric, un taller de 3 diseñadoras de moda (textil, tocados, cojines…), nacido de unas cocheras del siglo XIX que nos encanta y está en pleno centro de Málaga.

Enmarcada dentro de la Cápsula de Emprendizaje de Proyecto Lunar, esta charla titulada “Slow Design, manual de uso” contó con una embajadora de excepción, Inés Aguilar, de La Casita de Wendy que de forma muy amena y cercana (y embarazada de 7 meses, menudo meritazo) nos presentó la filosofía Slow que propone volver a ser conscientes de las cosas que hacemos dejando de lado las prisas y el ritmo frenético de la ciudad, actuando con conciencia medioambiental y disfrutando de las cosas a su debido tiempo. Seguidamente vimos la aplicación de este way of being en nuestro campo, el diseño, con diversos ejemplos de cosas hechas a mano en una línea muy artesanal. Ella como diseñadora y alma mater de la firma, nos contó como ellos mismos intentan ser slow en su metodología de trabajo o como luchan por serlo ya que las prisas de nuestra sociedad son difíciles de esquivar.

Destacamos 2 reflexiones sobre las que nos hizo pensar Inés: las cosas BONITAS no pasan de moda y no imponer lo comercial a la persona, no distorsionemos la pieza por hacerla más vendible hasta tal punto que se pierda la personalidad del que la vende; totalmente de acuerdo!.

En conclusión, fue una mañana en la que estuvimos muy a gusto y realmente no nos fuimos con un manual o técnica concreta, nos fuimos con una experiencia vital y muchas ganas de centrarnos en disfrutar de nuestro día a día con el proceso creativo, que con las prisas y los “YA!” a veces se nos nubla lo bonito que es nuestro trabajo.

Fue un placer asistir y compartir este rato con gente tan apasionada por el diseño como nosotros y como somos muy de hacer menciones especiales, esta vez se la damos a Sacramento, una señora muy moderna que intervino en el turno de preguntas enterneciéndonos a tod@s cuando nos contó lo identificada que se había sentido con esta filosofía, ya que ella desde siempre “ha sido slow” decía, aprendiendo poco a poco y sin tanta tecnología como tenemos nosotros (a la que se ha adaptado rápidamente por cierto, que tiene una vida bloguera muy activa).

¡Esperamos que sigan organizándose estas charlas a las que sin duda nos apuntaremos!.
Hemos tenido además el honor de diseñar la imagen para esta charla y realmente nos metimos de lleno en el “slow design”.

Puedes ver la pieza aquí

crónica del día twitteada a tiempo real aquí

Fotos en este post: Señora Yamamoto y Fabric (¡gracias!)

El pasado sábado 4 de septiembre asistimos a la II Convivencia de Diseñadores en Granada, organizada por 300puntos, fue una experiencia muy enriquecedora que estamos deseando repetir bajo cualquier excusa y así juntarnos de nuevo.

Realmente sabíamos que la mayoría de los asistentes serían de Granada, pero esto no calmó nuestros ánimos de conocer gente interesante de nuestro sector con la que debatir y compartir los problemas del día a día (mal de muchos consuelo de tontos que dijo alguien) y porqué no decirlo, aprovechar para pasar una velada genial acompañados de frikis del diseño como nosotros.

A eso de las 12:00 ya casi estábamos los 43 “personajes” del mundo de la creatividad que asistimos. Aunque la mayoría éramos diseñadores, también encontramos programadores, ilustradores y profesionales del marketing. Fue una grata experiencia el conocer gente tan interesante y poder charlar un poco más con la gente de 300puntos, estupendos anfitriones, que con tantas atenciones consiguieron que en nuestra opinión la convivencia fuera un éxitazo.

Después de las presentaciones individuales de cada uno, nos obsequiaron con un pack de bienvenida con chapitas, camiseta, cartel del evento y una libreta, después pasamos al aperitivo mientras se hacía la paella de la que después todos dimos buena cuenta. Entre cañita y tintos de verano todos fuimos charlando e intercambiando opiniones, la comida se hizo muy amena.

Luego fue momento photocall por el que fuimos todos desfilando bajo el atento objetivo de Alfonso Acedo y justo después nos sorprendieron con una búsqueda del tesoro muy particular en la que sólo podía haber 2 ganadores premiados con un libro cada uno. En este punto tenemos que decir que conseguimos hacernos con uno de los dos libros, tras una búsqueda muy disputada! ;)

Entre tipos y flautas llegó la hora de volvernos a Málaga y algunos siguieron de tapas, ya por Granada.

Mención especial al lugar en el que se desarrolló la jornada, el hotel “Balcón de las Nieves“, una estupenda casona con mucho encanto, situada en las faldas de la sierra, rodeada por un pinar, en el pueblo de La Zubia. El sitio en cuestión tiene un porchecito con piscina muy cuco con unas vistas de impresión, nos atendieron realmente bien y pensamos repetir, pero en esta ocasión será para pasar algunos días de vacaciones.

Como conclusión decir que ha sido una experiencia estupenda; estas cosas son un chute de motivación importante para seguir luchando y encontrar apoyos en profesionales que como nosotros creen en un diseño mejor.

crónica del día twitteada a tiempo real aquí
fotos del evento (por 300 puntos) aquí

Ya que estamos en semifinales y que sólo nos quedan un par de partidos para ser campeones del mundo, queremos dar un homenaje a este mundial invitándoos a visitar unas páginas web donde se recopilan de los anuncios y de la publicidad tanto en españa como a nivel mundial que se ha hecho de este grandioso evento. Que lo disfruteis!!!

Un mundial de anuncio
Great ads of de 2010 World Cup

De controvertido, extraño y desafiante se ha tachado este polémico rediseño de la identidad del Museo de la Ciencia de Londres llevado a cabo por el estudio también londinense Johnson Banks. En palabras de sus creadores, la identidad explora las reacciones de los espectadores al descifrar la retícula constituida por las letras, mezclando clasicismo y contemporaneidad a partes iguales. Desde este blog defendemos la crítica constructiva así que, cuando queráis, estamos deseosos de disfrutar de vuestras valoraciones sobre esta nueva imagen.

Algunas marcas parecen tenerlo clarísimo, y saben que para llegarnos al corazón se tienen que convertir en nosotros mismos; pero es curioso porque en realidad igual es al revés, y somos nosotros los que nos mutamos en distintas marcas (vease la fiebre por el movimiento Pantone, Universo Pantone): así que “cuidadín”, “cuidadín”.

Mientras tanto disfrutemos con mesura de las curiosas opciones que últimamente nos brindan algunas de las firmas más “cool”. Un caso bastante curioso es la tendencia de las marcas de no solo invadir espacios sino que el concepto de los mismos sean la propia marca. Ejemplo de ello son los hoteles abiertos últimamente tanto por Pantone como por Camper, y como en ambos veo una clase magistral de marketing coloquemoslos a ambos en el cuadrilátero:

Pantone VS Camper

1. Marca

Pantone: compañía perteneciente a X-rite // Camper: miembros de designhotels.com 

2. Lugar

Pantone: Bruselas (zona centro) // Camper: Barcelona, Berlín (zona emergente)

3. Autores

Pantone: Olivier Hannaert (arquitecto) y Michel Penneman (decorador de interiores) // Camper: Fernando Amat de Vinçon y Jordy Tió

4. Habitaciones

Pantone: habitaciones blancas con creatividades desarrolladas en el color asignado a cada una de las plantas (7 paletas una para cada piso) // Camper: funcionales, modernas, respetuosas con el medio ambiente y un especial mimo hacia el detalle.

5. Curiosidades

Pantone: las habitaciones tienen tonalidades relativas al estado de ánimo y un psicólogo especializado en teoría del color // Camper: han contado con los hermanos Bouroullec, para diseñar el restaurante, Dos Palillos, del hotel de Berlín.

Pues después de haber visto esto tendremos que preparnos una escapadita pronto, no?

http://monkeyzen.com/2010/05/hotel-pantone

Desde hace 8 semanas venimos recibiendo en nuestro email entregas semanales de este ciclo que recoge las historias o proyectos de jóvenes artistas cada cual en su disciplina creativa.

Nos ha gustado mucho esta iniciativa, idea original de Converse que ha sido difundida por Staf (revista de la que somos lectores). De su mano nos han llegado 8 historias audiovisuales de 8 jóvenes que han compartido su arte con el mundo, hoy nos ha llegado la última entrega (qué pena!), pero según parece desde Converse van a completar hasta 24 grabaciones sobre artistas, seleccionados entre todos los que ya han reseñado en su blog. Echa un vistazo porque merece la pena, un proyecto precioso y unas personas más bonitas aún.

Hoy día 27 de abril todos los diseñadores nos tenemos que felicitar.

Por iniciativa de Icograda, Consejo Internacional de Asociaciones de Diseño Gráfico, se celebra desde 1995 este día en el que el diseño se ve homenajeado y nosotros por ende nos sentimos también parte de esta festividad, así que hoy después de la jornada laboral lo tendremos que celebrar. ¡Porque el caso es celebrarlo!. ¡Feliz Día Mundial del Diseño!