Todo empezó una nublada mañana de sábado cuando llegamos a Granada con muchas ganas de asistir a Trampantojo, un encuentro de diseñadores protagonizado por las charlas de diferentes profesionales del mundo de la creatividad. Desde que compramos las entradas días antes, por recomendación de nuestros amigos de 300 puntos, esperábamos impacientes y expectantes. Twitter ardía conforme se acercaba la cita y por fin llegó el esperado 18 de septiembre.

Después de acreditarnos y revolver en nuestros packs de bienvenida (camiseta, cartel, publis varias, libreta, lápiz, chapita y un libro cortesía de Indexbook -the ultimate Graphic Element Collection- ¡bien!) tomamos asiento para deleitarnos con lo que en breves instantes comenzaba. Primero Romualdo Faura dió el pistoletazo de salida para una jornada que vamos a resumir enumerando ponentes y pequeñas perlas de sus intervenciones (por orden de aparición de programa):

Santos Henarejos // Santsserif (Madrid)
Con trabajos estrella como la revista de Yorokobu o Ling (Vueling), nos quedamos con la anécdota del autoencargo de su marca para la que creó un sello con el que marcar su papelería, un trabajo que nos pareció de aplauso, con escasa inversión consiguió un resultado fresco y directo.

Rubén García-Castro // Astrolab Estudio (Toledo)
Este diseñador, artista en origen, nos mostró trabajos de varias etapas de su vida profesional, de la que destacamos su etapa en Holanda con clara influencia del diseño en este país que admiramos.

Blanca Gómez // (Madrid)
En tono cariñoso la bautizamos Caótica Blanca no porque tenga que ver con la prota de la peli de Julio Medem, si no por su tremendo caos ordenado del que salen unas maravillosas ilustraciones. Un dato, el 99,9% de sus clientes son extranjeros y el trato más cercano que tiene con ellos es por email. Cuanto menos curioso, ¡y cómodo!.

Raúl Gómez // (Cádiz)
WAO. WAO al cuadrado. Un crac. Talento y simpatía gaditana por los cuatro costados. Un ilustrador de paciencia infinita. No lo conocíamos y nos dejó de piedra. Una frase que nos gustó mucho ¿quién dijo miedo?, es su máxima ante cualquier proyecto.

— parada para comer Barbacoa, con cañejas y tintos de verano en la terraza del edificio —

Quique Rodríguez // Dosdecadatres (Madrid)
Nos rescató del sopor postbarbacoa con anécdotas sobre el proyecto “Chemistry for life” un motion creado a partir de agua y tubos de ensayo “raros”; pura química.

Juanjo Justicia // Underbau (Madrid)
No esperábamos menos de una de las cabezas visibles de Underbau. Viendo los trabajos editoriales que producen era de esperar que tengan un proceso creativo tan completo y minucioso como el que nos contó. Estupendo el poder tocar y pasar páginas del libro “Delirios de aviación y tierra de España“.

Laura Meseguer // (Barcelona)
Desgranó todo el proceso de creación de TypoMag, el libro sobre tipografías en revistas que le ocupó casi dos años de trabajo y recopila verdaderas obras de arte. Interesante saber sobre bastantes revistas que no conocíamos y escuchar los entresijos de imprentas chinas y editores de revistas escurridizos.

Carlos Magro // Interbrand (Madrid)
Haciendo buena gala de las tablas que le suponíamos, nos contó como afrontan proyectos en Interbrand en un proceso técnico que nos dejó con ganas de más. Un auténtico científico del branding.

Luis Eslava // (Valencia)
Cuando ves ponencias como estas piensas “¿pero de dónde saca estas ideas?”. Geniales trabajos de este diseñador industrial. Destacamos el USB Maria “keep your data safe” por gracioso e ingenioso.

No podemos olvidar la mesa redonda con Santos, Rubén y Blanca, moderada por Wenceslao Sanz (toda una institución, entre otras cosas fundador de Domestika y organizador de MadinSpain para los que no lo conozcáis) donde nos respondieron esas preguntas que todo diseñador se hace y no está seguro como resuelven profesionales de éxito, por ejemplo, ¿cómo te las arreglas con la gestión de clientes? ¿te dan presupuesto cerrado? ¿cobras bien los proyectos? ¿qué opinas de los recursos gratuitos y de los que no lo son pero todos piratean?… todo aliñado con algo de polémica y algunas cuestiones comprometedoras, pero ¡qué diablos! ahí estuvimos todos tomando nota.

Y por fin, aquí va el momento de ¡nuestra mención especial!, esta vez es para El “BottleJohn” al que nos invitó Luis Eslava como fin de la jornada, unos graciosos cócteles de gelatina con los que intentamos brindar e imaginad como acabaron nuestras manos de pegajosas… Después de este etílico ágape se sortearon entre todos los asistentes algunos regalos, como tipografía y lotes de libros de Indexbook, un lujazo.

Agradecimientos mil a Rafa Ruiz de Soy Cultura de Diseño por su simpatía y buen hacer, la jornada estuvo genial, requetebien organizada y el ambiente estupendo. Estuvimos una vez más entre los nuestros y nos sentimos muy cómodos. Vamos, que no nos perderemos Trampantojo 2011, un evento familiar que para nosotros ya es un must.

Fotos del evento (por 300puntos) aquí

crónica del día twitteada a tiempo real aquí (#trampantojo)

El pasado sábado 4 de septiembre asistimos a la II Convivencia de Diseñadores en Granada, organizada por 300puntos, fue una experiencia muy enriquecedora que estamos deseando repetir bajo cualquier excusa y así juntarnos de nuevo.

Realmente sabíamos que la mayoría de los asistentes serían de Granada, pero esto no calmó nuestros ánimos de conocer gente interesante de nuestro sector con la que debatir y compartir los problemas del día a día (mal de muchos consuelo de tontos que dijo alguien) y porqué no decirlo, aprovechar para pasar una velada genial acompañados de frikis del diseño como nosotros.

A eso de las 12:00 ya casi estábamos los 43 “personajes” del mundo de la creatividad que asistimos. Aunque la mayoría éramos diseñadores, también encontramos programadores, ilustradores y profesionales del marketing. Fue una grata experiencia el conocer gente tan interesante y poder charlar un poco más con la gente de 300puntos, estupendos anfitriones, que con tantas atenciones consiguieron que en nuestra opinión la convivencia fuera un éxitazo.

Después de las presentaciones individuales de cada uno, nos obsequiaron con un pack de bienvenida con chapitas, camiseta, cartel del evento y una libreta, después pasamos al aperitivo mientras se hacía la paella de la que después todos dimos buena cuenta. Entre cañita y tintos de verano todos fuimos charlando e intercambiando opiniones, la comida se hizo muy amena.

Luego fue momento photocall por el que fuimos todos desfilando bajo el atento objetivo de Alfonso Acedo y justo después nos sorprendieron con una búsqueda del tesoro muy particular en la que sólo podía haber 2 ganadores premiados con un libro cada uno. En este punto tenemos que decir que conseguimos hacernos con uno de los dos libros, tras una búsqueda muy disputada! ;)

Entre tipos y flautas llegó la hora de volvernos a Málaga y algunos siguieron de tapas, ya por Granada.

Mención especial al lugar en el que se desarrolló la jornada, el hotel “Balcón de las Nieves“, una estupenda casona con mucho encanto, situada en las faldas de la sierra, rodeada por un pinar, en el pueblo de La Zubia. El sitio en cuestión tiene un porchecito con piscina muy cuco con unas vistas de impresión, nos atendieron realmente bien y pensamos repetir, pero en esta ocasión será para pasar algunos días de vacaciones.

Como conclusión decir que ha sido una experiencia estupenda; estas cosas son un chute de motivación importante para seguir luchando y encontrar apoyos en profesionales que como nosotros creen en un diseño mejor.

crónica del día twitteada a tiempo real aquí
fotos del evento (por 300 puntos) aquí

Todas las marcas evolucionan, y de esto no se salvan ni los superhéroes, que para eso la tendencia es la que marca el ritmo. O si no, que le pregunten al logo de Batman, que a lo largo de sus años ha sufrido grandes alteraciones de tamaño, simplificaciones de vectores, tipografías… pero siempre con su esencia “blackie” y su aurea misteriosa.

Larga vida a la marca, larga vida a Batman.

Hoy día 27 de abril todos los diseñadores nos tenemos que felicitar.

Por iniciativa de Icograda, Consejo Internacional de Asociaciones de Diseño Gráfico, se celebra desde 1995 este día en el que el diseño se ve homenajeado y nosotros por ende nos sentimos también parte de esta festividad, así que hoy después de la jornada laboral lo tendremos que celebrar. ¡Porque el caso es celebrarlo!. ¡Feliz Día Mundial del Diseño!

Si es que lo bueno siempre vuelve, no me digáis que nos os calzasteis entera la serie de “He-man, Masters del Universo” durante vuestra tierna juventud, que para entonces eran unos “dibujitos” de trepidante acción y aventuras.
El tiempo pasa y te das cuenta de que los argumentos se repetían, por no decir de los planos en los que He-man y Battle Cat corrían para un lado, luego para otro (misma toma volteada) en una persecución que duraba unos 5 minutos, que Skeletor y todos sus entrañables secuaces siempre perdían,…

En fin, melancolías a parte, este post va dedicado a una estupenda muestra de arte tributo a esta serie expuesta actualmente en la galería 1988 en Los Ángeles (EEUU). Podéis ver más cositas aquí. Sobre todo váis a encontrar ilustración, a partir de múltiples técnicas y estilos, aunque también hay algunos muñecos y otros soportes como maletas pintadas. Enjoy!

Este cómic es de hace unos años, pero el otro día lo rescaté de la estantería sólo para echarle un ojo y me ha vuelto a atrapar.

Hay muchas cosas por la que te atrapa: porque la historia transcurre dentro de una estructura de edificios y calles entrelazados de millones de niveles de altura  (conocidos) que ha llegado incluso a atrapar satélites en órbita dentro. Porque hay muy pocas personas y apenas existen conversaciones, siendo todo el desarrollo muy expresivo y visual. Porque existen criaturas cibernéticas y estructuras con diseños que parecen sacados de cuadros surrealistas, y hay conceptos muy rebuscados y originales a lo largo de todas las páginas. Pero sobre todo, porque a medida que el protagonista sube y sube niveles, sientes cada vez más la necesidad de entender de qué va todo eso, y en algun momento, llegar a ver la superficie de la megaestructura.

Altamente recomendable para todo el que quiera meterse en una historia completamente envolvente y original.

Navegando un poquito en la red, buscando cositas de Eduardo Infante (El arte de Infante es un asalto sensorial de imágenes clásicas y contemporáneas que no hacen sino desvelar la plasticidad radical de los verdaderos mitos. Los niños guerreros, las endorfinas, los t-fighters, o la belleza llevada al absurdo son apuestas vitales que traslada a lienzos, carpetas, paredes o suelos de locales, con todas las técnicas que se aprenden en las escuelas de arte pero también en la calle. Su espiritualidad no es nada intrusiva; al contrario, puede pasar desapercibida porque la metafísica tradicional es insostenible a estas alturas, y Eduardo Infante hace un salto del “ser” a la “perspectiva del ser”: por eso su manifestación es hedónica, guerrera, y muchas veces, traviesa o directamente gamberra.) he conocido un nuevo espacio, Transpop, donde cabe un poco de todo música, comics, arte, descargas e incluso una tiendecita para los más “gastosos”, todo con una estética muy transpop.

Pues nada a disfrutarlos: Transpop+Eduardo Infante