Entradas de Arte

Calaveras y Telegrammitos

Martes, agosto 10th, 2010

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Uno de nuestros favoritos totales: Telegramme (que además es el nombre de un disco de remezclas de Björk) ha lanzado una serie de carteles limitados (50 de cada) que se pueden comprar sueltos o como un set y que representan calaveras al estilo “Día de los Muertos”. Hablar del estudio londinense siempre es un placer porque además de hacer piezas gráficas de enorme calidad son unos ilustradores excelentes y no paran de hacer cosas; pero además porque recogen el testigo de los estudios de los 70 especializados en cartelería de conciertos y festivales (Milton Glaser) y lo traen a nuestros días mezclando lo que más nos gusta: el diseño y la música. Si no los conocéis a disfrutarlo. Os dejamos algunos ejemplos para que veáis cómo se las gastan esta familia.

¿Tienes fuego?

Viernes, agosto 6th, 2010

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Para el fin de semana os dejamos un breve post sobre diseño industrial… ¿Os habéis fijado en el diseño de la antorcha olímpica o siquiera reparado en que cambia según el país? Pues en el New York Times no sólo se han fijado sino que además han realizado con sumo gusto un reportaje con una bonita y clara infografía con una línea temporal y los diseños de cada una de las olimpiadas celebradas hasta ahora. Es increíble ver la evolución, sobre todo de las rectas a las curvas… Disfrutadlo y muy buen fin de semana.

Catalina Estrada y sus preciosas ilustraciones

Miércoles, julio 21st, 2010

Catalina Estrada y sus preciosas ilustraciones

Acabo de caer en la cuenta de que nunca había posteado nada sobre uno de mis grandes referentes en ilustración, Catalina Estrada, y eso, por supuesto, no podía ser.

Para los que no la conozcáis, os la presento brevemente;
Colombiana afincada en Barcelona desde 1999, esta artistaza de la ilustración mezcla en sus trabajos motivos y colores del folklore Latinoamericano con un sutil toque de sofisticación europea.
Habréis visto trabajos suyos seguro, por ejemplo, las ilustraciones y cubiertas para Paolo Coelho (os recomiendo mucho el libro “Amor”, perfecto para regalar) o para Zara Home, Coca Cola, Camper, entre muchos otros. También puedes haber visto sus obras en numerosas expos (en España en Iguapop BCN, la última fue en 2009).

Y si aún así no la conoces, no dejes de visitar su web y si quieres ir más allá porque como a nosotros te encantan sus diseños, entra en su tienda online!, camisetas, puzzles, accesorios, fundas para iphone, vinilos para portátiles… con sus diseños y patterns.

Nuestra crónica de MADinspain MMX

Lunes, julio 19th, 2010

Nuestra particular crónica MADinspain

Pues ya iba siendo hora de que contemos nuestra versión del que es por ahora el mejor congreso de creatividad/diseño al que hemos ido en España. Y no es peloteo. Es que está muy bien montado y el torrente de inspiración con el que sales te deja atrapado.

Durante estos dos días de actividad, escuchamos atentos las ponencias de diferentes profesionales de nuestro sector. Unos especializados en el medio on-line (Gaby Castellanos y Natalia Rojas), otros con creatividad más tradicional (Mario Lombardo o Toni Segarra + Nacho Rapallo) , viejas glorias del diseño (Ross Lovegrove, Kyle Cooper y David Carson) y verdaderos ases del motion y 3D (Physalia, Dvein o Matt Lambert). Un programa muy completo. También hay que destacar las masterclass de Adobe e Isidro Ferrer, la mesa redonda “El cliente” (con Hp, Absolut y Adobe) y Mad express (puesta en escena de 8 proyectos interesantes de talentos hasta el momento desconocidos).

En estas últimas actividades que he enumerado me voy a explayar un poco, porque realmente ofrecieron una perspectiva original y en un punto interactiva con el público, además, y siendo sinceros, sobre las ponencias podéis encontrar bastantes buenas crónicas por la red. Como decía, estas actividades, nos aportaron algo más que la experiencias de los profesionales ponentes, que fueron muy interesantes pero apoyadas e intercaladas con estas actividades hicieron que esta edición del MAD fuera mucho más exitosa y completa.

Adobe nos enseñó a paso del galope las múltiples novedades de CS5, lo que nos provocó dos sensaciones, la primera fue de alegría al ver todo el tiempo que vamos a ahorrar a partir de ahora con las nuevas acciones, y la otra fue mucho menos grata porque tanta innovación se va traduciendo poco a poco en la desaparición de la magia del diseño, ya que esta nueva edición de la Creative Suite lo hace todo mucho más accesible a cualquiera, tanto profesional como aficionado. Pero bueno eso es lo que pensamos nosotros que somos unos románticos.

Isidro Ferrer nos dejó boqueabiertos con una masterclass centrada en el proceso creativo desde una perspectiva muy personal, poética e incluso teatral. Fue una intervención muy aplaudida.

La mesa redonda con Hp, Adobe y Absolut aportó bastante dinamismo, porque aunque había algunas cuestiones en las que las marcas participantes no se mojaron demasiado, si que nos arrojaron un cubo de agua fría con afirmaciones como que el cliente es consciente de los tiempos cada vez más reducidos y el recorte presupuestario, pero esta situación es la que tenemos y hay que seguir, porque no parece que ellos vayan a cambiar. Expresaron también la necesidad de agencias/estudios que les entiendan y que se sepan poner en la piel del que vende, piden perfiles polivalentes, que sean tanto creativos como comerciales, lo importante es vender la marca y el producto, puedes ser el más ingenioso pero si tu creatividad no vende, no les sirves. Así de claro.

Por último y no menos importante, hablamos de MAD express, una iniciativa nueva en esta edición, en la que 8 personas presentaron sus proyectos en un espacio de 5 minutos cada una. Sorprendentemente se ajustaron bastante bien y presentaron de forma muy dinámica sus propuestas, la mar de variopintas, con los ojos como platos nos dejó el proyecto “Caca de la Vaca” que lleva ya varios años celebrándose y consiste en un sorteo muy peculiar y original organizado en el campo del equipo de segunda división autonómica Amoeiro CF, en la pequeña localidad gallega del mismo nombre. En este artículo de El País viene bien resumida su primera edición. Have a Look!. Un diez para Enrique Muda (echa un vistazo a su sección “Objects”) y su creatvidad en objetos cotidianos, un verdadero genio.

Pretendíamos ser breves en esta pequeña y desordenada crónica, ¡pero es que hay mucho que contar!. Lo vamos a dejar aquí, pero antes tenemos que despedirnos de todos los compañeros que conocimos este año, esperamos veros el año que viene por el MAD, porque todos quedamos en repetir.

Nueva imagen para el Museo de la Ciencia londinense

Lunes, junio 28th, 2010

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De controvertido, extraño y desafiante se ha tachado este polémico rediseño de la identidad del Museo de la Ciencia de Londres llevado a cabo por el estudio también londinense Johnson Banks. En palabras de sus creadores, la identidad explora las reacciones de los espectadores al descifrar la retícula constituida por las letras, mezclando clasicismo y contemporaneidad a partes iguales. Desde este blog defendemos la crítica constructiva así que, cuando queráis, estamos deseosos de disfrutar de vuestras valoraciones sobre esta nueva imagen.

Zapas multifunción

Jueves, junio 24th, 2010

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Todos sabemos que Nike es una de las marcas que más se prodiga en cimentar su imagen en iniciativas relacionadas con el mundo gráfico, la ilustración, multimedia, etc. vamos, todas las disciplinas que nos gustan. Una de las últimas recibe el nombre de Nike 78. El estandarte del “imago” más famoso del mundo ha mandado a varios afamados diseñadores un par de zapas para que reinterpreten, no sólo su imagen, sino principalmente su función. Así, tenemos las zapatillas para hacer deporte en el sofá (que harían palidecer a más de una abuela “tricotera”) de This is Studio, así como la “zapecera” de los nipones Wieden+Kennedy Tokyo LAB, pasando por el carnavalesco recurso de Ian Wright y su careta… todos ellos han conseguido el objetivo que la marca se había planteado… desafiar la funcionalidad.

Rubikcubismo

Miércoles, junio 23rd, 2010

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El tipo que hace unos años empezó una invasión de aliens-mosaicos pegados por las calles de las grandes ciudades del mundo, vuelve a sorprendernos con su particular manera de usar objetos para dar forma a sus imágenes. Ahora lo hace a base de cubos de Rubik, alieneados perfectamente para dar forma a imágenes y fotografías.

+info: http://www.space-invaders.com/rubikcubism_.html

Genial videoclip de Breakbot, ‘Baby I’m Yours’

Miércoles, junio 16th, 2010

El nuevo videoclip de Breakbot, ‘Baby I’m Yours’, es una pequeña obra de arte de la ilustradora Irina Dakeva, realizado en el estudio parisino Wizz. Con más de cuatro meses de producción, Irina realizó unas 2000 acuarelas una tras otra para conseguir el efecto de continuidad en el video.

Disfrutad de este buen rollito con sabor ochentero.

Skeleton Sea, arte con mensaje ecologista

Jueves, junio 10th, 2010

 Skeleton Sea, arte con mensaje ecologista

Hoy os traemos arte surfero de palos… bueno y de latas, chanclas, troncos, plásticos y cualquier otro deshecho que encontremos en nuestras playas.

El proyecto Skeleton Sea nace con la intención de concienciar a la gente de la cantidad de basura que vertemos en el mar a través del arte. Está formado por un grupo de tres surfistas-artistas que recolectan la basura del mar para convertirlas en piezas artísticas. Podemos encontrar desde un atún confeccionado con latas hasta una concha confeccionada con tapones de botellas de refresco. El protagonista es el Bin Tin un pez enorme del futuro, un devorador de grandes dientes y con varios estómagos.

De momento, se puede ver la exposición en la octava edición del Amstel Surfilm Festibal en San Sebastian.

Más aquí

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Lámparas creativas. Diseñadores a los que se les encendió la bombilla

Miércoles, junio 9th, 2010

Lamparas creativas. Diseñadores a los que se les encendió la bombilla

Hoy traigo una muestra de lámparas muy originales. Su encanto reside en que han sido creadas a partir de objetos que no tienen nada que ver con la típica pantalla que estamos acostumbrados a ver.

En esta pequeña muestra podéis encontrar piezas hechas por muy diferentes creadores; desde arquitectos o diseñadores industriales hasta gente anónima (todavía) que de vez en cuando hace sus cositas.

 Aquí van algunas referencias:

Hanan Yanny (círculos de revistas)
J. P. Meulendijks (gafas de sol)
Lucy Norman (páginas de libros)
Courtney Hunt y Alex Witko  (perchas)
Lampgustaf  (bordado)
Vanessa Moreno (cassetess)
Etsy (tintas de impresora Epson)
Bernhard Stellmacher (tazas de café invertidas)